Η ταινία για πάρτι που άλλαξε τη ζωή του Τζεφ Μπρίτζες

Το Jeff Bridges αποπνέει κάτι περισσότερο από μια μονάδα κλιματισμού ξενώνα. Το χαλαρό χάρισμά του έχει κάνει γενιές θαυμαστών να απογοητευτούν, είναι το είδος που το κάνει να φαίνεται εύκολο. Η κατανόησή του για τον πολιτισμό είναι εξίσου καλά συντονισμένη – δεν μπορείς να παράγεις το “Man of the Age” όπως το “The Dude” χωρίς αυτόν. Έτσι, όταν κάνει μια αξιολόγηση, καλύτερα να τον ακούσετε.

Ο Bridges είναι πιστοποιημένος λάτρης της μουσικής και βραβευμένος με Όσκαρ εκτελεστής κιθάρας στο τρελη καρδια το συνοψίζει. Όταν συζητάτε την έξοδο του Talking Heads με ραντάρ μουσικήςΟ Μπριτζς είπε: Οι Talking Heads ήταν απλώς ένα φαινόμενο. Με επηρέασαν με παρόμοιο τρόπο με τους Beatles. Ήταν καινούργιοι και διαφορετικοί, και φυσικά τα τραγούδια τους ήταν σαν καραμέλα.

Κράτησε ακόμη και ειδικούς επαίνους για την καταπληκτική ταινία του για πάρτι σταμάτα να σκέφτεσαιΕξήγησε, “Η ταινία που σκηνοθέτησε ο Jonathan Deem από το σόου τους με εξέπληξε εντελώς. Παρακολούθησα το συγκρότημα να παίζει στο Λος Άντζελες σε εκείνη την περιοδεία – ήταν είτε το Greek Theatre είτε το Hollywood Bowl. Δεν είμαι σίγουρος για αυτό – και Μου άρεσε κάθε λεπτό. Όλοι έβαλαν τον πήχη πολύ ψηλά με αυτό. Κάπως άλλαξε τον τρόπο με τον οποίο θα μπορούσαν να παρουσιάζονται οι ταινίες συναυλιών.”

Παρομοίασε μάλιστα την επίδραση της ταινίας The Prom με μια πρωτοποριακή ταινία που τον εντυπωσίασε με παρόμοια έννοια. “[Pulp Fiction’s effect] Ήταν παρόμοια με την επίδραση που είχε το Talking Heads σε μένα. […] Άκουγα τη δική μου μουσική και τα πράγματα που αγαπούσα και ξαφνικά βγήκαν οι Talking Heads και ήταν σαν μια πιτσιλιά κρύου νερού. Και θυμάμαι ότι η ταινία του Ταραντίνο μου προκάλεσε την ίδια αντίδραση όταν την είδα».

Σε συνδυασμό με αυτή την καινοτομία που ανοίγει το μυαλό, η ταινία είναι απλώς ένα αριστούργημα το βράδυ της Παρασκευής. Η κάμερα ανοίγει σε ένα ζευγάρι παπούτσια από καμβά που κρυφοκοιτάζουν κάτω από τα φουσκωμένα γκρίζα πόδια. Ανήκουν στον David Byrne που ανεβαίνει στη σκηνή μόνος και υπό γωνία όπως πάντα, με ένα boombox στο ένα χέρι και την ακουστική του κιθάρα στο άλλο. «Γεια, έχω μια κασέτα που θέλω να παίξω», είπε και έτσι ξεκίνησε το καλύτερο μιούζικαλ όλων των εποχών.

Αυτό που ακολουθεί αυτό το εμβληματικό πρίκουελ είναι μιάμιση ώρα καθαρής δημιουργικής ελευθερίας, καθώς ο Jonathan Demme απαθανατίζει με δεξιοτεχνία μια μπάντα που τραγουδά σαν πουλί σε έναν φρέσκο ​​άνεμο, αφήνοντας στο χαρούμενο πέρασμά τους ένα αλχημικό ίχνος καθαρής ευδομονίας για λατρεία. Το κοινό να απολαμβάνει στη μάντρα της καλοήθους ευδαιμονίας.

Το συγκρότημα και οι σκηνοθέτες φτιάχνουν το σόου ενώπιον του κοινού, ξεκινώντας με τη σόλο ακουστική ερμηνεία του Byrne του “Psycho Killer” προτού ενωθεί με την Tina Weymouth στο μπάσο και το ζευγάρι μεταγράφει μια σχεδόν πνευματική εκδοχή του ύμνου από το “Paradise” και συνεχίζει να κάνει. Έτσι. Η κούρσα μέσα από απεργίες καθώς η παράσταση συγκεντρώνεται σαν την ανατολή του ηλίου πίσω τους.

Για τα λεφτά μου, μάλλον Μπριτζ σταμάτα να σκέφτεσαι Παραμένει το υδατογράφημα που καμία άλλη μουσική ταινία δεν έχει χτυπήσει (ακόμα κι αν ο ίδιος ο Byrne την κλείσει ξανά Αμερικανική ουτοπία). Μπορείτε να δείτε την εμβληματική ερμηνεία του “It Should Be a Place”, η οποία εξακολουθούσε να μου προκαλεί ρίγη στη χιλιοστή προβολή, παρακάτω.

Ακολουθήστε το περιοδικό Far Out στα κοινωνικά μας κανάλια, στη διεύθυνση FacebookΚαι το Κελάδημα Και το Ίνσταγκραμ.

READ  Έλληνας μαχητής των Αζοφών ρίχνει σκιά στην ομιλία του Ζελένσκι στο ελληνικό κοινοβούλιο

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *