Όταν η ηθοποιός Madhubala και η Nargis κέρδισαν τις καρδιές των Ελλήνων

Πριν από αρκετούς αιώνες, ο πιο διάσημος κατακτητής στην παγκόσμια ιστορία, ο Μέγας Αλέξανδρος, έφτασε στα σύνορα της ινδικής υποηπείρου. Η καρδιά του ήταν αποφασισμένη να κατακτήσει αυτή τη πλασματική γη, τον πλούτο της οποίας είχε ακούσει από την παιδική του ηλικία σε ιστορίες που διηγούνταν οι δάσκαλοί του, συμπεριλαμβανομένου του μεγάλου φιλόσοφου Αριστοτέλη.

Αλλά μέχρι τότε ο τεράστιος στρατός του είχε εξαντληθεί. Στρατιώτες παρέλασαν στα βραχώδη βουνά του Αφγανιστάν και στα άγονα απόβλητα του περάσματος Khyber. Η θερμοκρασία κυμάνθηκε από έντονο κρύο σε καύσωνα. Οι στρατιώτες είχαν βαρεθεί να πολεμούν με τον εχθρό, τον σκληρό καιρό και τις αρρώστιες. Ήθελαν να επιστρέψουν στο ήπιο κλίμα της χώρας τους. Έτσι, με βαριά καρδιά, ο Αλέξανδρος έστρεψε τα μάτια του στο σπίτι και γύρισε πίσω χωρίς να εκπληρώσει το όνειρό του να κατακτήσει την Ινδία.

Αντίθετα, μετά από δύο χιλιάδες και πλέον χρόνια, συνέβη το αντίθετο. Δύο Ινδές ηθοποιοί κέρδισαν τις καρδιές των Ελλήνων με την ομορφιά και τη γοητεία τους. Ήταν η Madhubala και η Nargis, που έχουν θεωρηθεί από πολλούς κριτικούς κινηματογράφου ως μια από τις πιο όμορφες ηθοποιούς του κινηματογράφου των Χίντι.

Στην τελετή λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων στην Αθήνα το 2004, δύο τραγουδιστές Αντώνης Ράμος και Άννα Βίσση τραγούδησαν μια διασκευή ενός δημοφιλούς ελληνικού τραγουδιού που ονομάζεται «Mandoubala», εμπνευσμένο από την ηθοποιό Madhubala. Το τραγούδι τραγούδησε αρχικά ο γνωστός Έλληνας τραγουδιστής Στέλιος Καζαντζίδης το 1959. Γράφτηκε από τον στιχουργό Ευτύχη Παπαγιανόπουλου και το συνέθεσε ο στιχουργός μετά την παρακολούθηση μιας ταινίας με τη θρυλική Ινδή ηθοποιό. Τόσο ο Madhubala όσο και ο Nargis ήταν εξαιρετικά δημοφιλείς στο ελληνικό κοινό.

READ  Διακοπή μεταφορών με νέο εργατικό νομοσχέδιο λόγω απεργίας συνδικάτων στην Ελλάδα

Οι στίχοι του ελληνικού τραγουδιού, που αφορούσε το κάλεσμα ενός εραστή για τη χαμένη του αγαπημένη, βασίστηκαν στους στίχους του τραγουδιού «Aa Jaao Tadpte Hai Armaan» (τραγουδισμένο από τον Lata Mangeshkar) από τον πρωταγωνιστή των Nargis Awara. Ήταν τόση η δημοτικότητα του τραγουδιού που έγινε ο πρώτος δίσκος που πούλησε 100.000 αντίτυπα στην Ελλάδα. Η Nargis και η Madhubala ήταν η έμπνευση πίσω από πολλά ελληνικά τραγούδια και ποιήματα. Ο Rekha πάντα θαύμαζε την ομορφιά και τη χάρη των Ινδών σταρ. Οι ρόλοι που έπαιξε στην οθόνη προσέλκυσαν επίσης μια αίσθηση ταυτότητας στο ελληνικό κοινό.

Αυτό συνέβαινε σε μια περίοδο που η Ελλάδα περνούσε μια περίοδο κοινωνικής αναταραχής. Χιλιάδες Έλληνες πέθαναν στον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Πολλοί άνθρωποι έμειναν άστεγοι από τα σπίτια τους. Μεγάλο μέρος της χώρας καταστράφηκε από τους βομβαρδισμούς. Πολλοί άνθρωποι περιορίστηκαν στο να ζουν σε παραγκουπόλεις και προσφυγικούς καταυλισμούς στα περίχωρα πόλεων όπως η Αθήνα και η Θεσσαλονίκη.

Σε αυτήν την κατάσταση, όταν οι ταινίες Χίντι προβλήθηκαν με ελληνικούς υπότιτλους, έγιναν αμέσως επιτυχία καθώς το κοινό αναγνώριζε τα βάσανα των χαρακτήρων που απεικονίζονταν στην οθόνη. Το Mother India σε σκηνοθεσία Mehboob Khan δημιούργησε θόρυβο στο κοινό. Μπορούν να κατανοήσουν και να συμπάσχουν με τον χαρακτήρα της Radha (Nargis) και τις σπαραξικάρδιες θυσίες της που είναι η ουσία της πλοκής αυτής της ταινίας.

Άλλες ταινίες Χίντι έγιναν επίσης τρέλα. Οι Awara, Shree 420, Ghar Sansar και Lajwanti έγιναν πολύ δημοφιλείς. Τα θέματα και τα συναισθήματα αυτών των ιστοριών αιχμαλώτισαν τη φαντασία των Ελλήνων, ιδιαίτερα εκείνων των οποίων η ζωή ήταν πλήττουσα από πολλά προβλήματα. Αλλά στον κόσμο άρεσαν οι μελωδικές μελωδίες των τραγουδιών ταινιών Χίντι καθώς και οι εικόνες που δημιούργησε ο ίδιος.

READ  Online Σεμινάριο: 1821 Γέννηση ενός Έθνους

Αυτό που εντυπωσίασε περισσότερο το ελληνικό κοινό σχετικά με τον Madhubala και τον Nargis και τις ταινίες στις οποίες εμφανίστηκε, ήταν η ικανότητά του να εκφράζει τον πόνο και τη λύπη του, αλλά και την ομορφιά και το πνεύμα του να ξεπερνά τις αποτυχίες. Σταρ της ελληνικής showbiz της εποχής, όπως ο Στέλιος Καζαντζίδης, εξέφρασαν παρόμοια συναισθήματα μέσα από μελωδίες εμπνευσμένες από αυτά τα τραγούδια ταινιών Χίντι. Σε συνέντευξή του είπε: “Τραγουδάω για τους φτωχούς, τους μετανάστες και τους καταπιεσμένους που δεν μπορούν να πάνε σε ακριβά κλαμπ. Θεωρούν τη μουσική μου το ευαγγέλιό τους”.

Έλληνες συνθέτες και μουσικοί διευθυντές τροποποίησαν τις ινδικές μελωδίες για να ταιριάζουν με τα γούστα και τις ανάγκες τους. Ανέβασαν το ρυθμό, απλοποίησαν τμήματα που δεν γνώριζαν, άλλαξαν όργανα και όποτε χρειαζόταν εισήγαγαν το δικό τους έγχορδο όργανο που ονομαζόταν μπουζούκι αντί για μαντολίνο. Το εφέ έμοιαζε κάπως με τα remix τραγούδια των παλιών τραγουδιών ταινιών Χίντι που ακούμε αυτές τις μέρες.

Σύμφωνα με πληροφορίες, υπάρχουν περίπου 105 δημοφιλή ελληνικά τραγούδια που βασίζονται βασικά σε τραγούδια ταινιών Χίντι του παρελθόντος. Παρεμπιπτόντως, η Ινδία ήταν μια από τις πρώτες χώρες που παρήγαγαν μια ταινία μεγάλου μήκους βασισμένη στη ζωή του Αλέξανδρου. Αυτή ήταν η ταινία του 1941 “Sikander” σε παραγωγή και σκηνοθεσία του Sohrab Modi. Πρωταγωνίστησε ο Prithviraj Kapoor ως Sikandar και ο ίδιος ο σκηνοθέτης Sohrab Modi ως ο Ινδός βασιλιάς Porus.

Αυτά είναι γεγονότα που οι περισσότεροι Ινδοί έχουν ξεχάσει. Ήταν μια συγχώνευση πολιτισμών, μια συγχώνευση ινδικής και ελληνικής ατμόσφαιρας και συναισθημάτων που παρατηρήθηκε για λίγο κατά τη διάρκεια της τελετής λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων της Αθήνας. Δείχνει πώς δύο έθνη, που χωρίζονται από απόσταση χιλιάδων μιλίων γεωγραφικά, μπορεί ακόμη να έχουν κοινές πεποιθήσεις και αισθήματα που εκτείνονται πέρα ​​από τα σύνορα της Ευρώπης και της Ασίας.

READ  Το μήνυμα ενός Έλληνα ναύτη σε ένα μπουκάλι το μεταφέρει στη Νέα Ζηλανδία μήνες αργότερα

Ο Abhijit Sen Gupta είναι ένας έμπειρος δημοσιογράφος που γράφει για αθλητικά και πολλά άλλα θέματα.

Αφήστε μια απάντηση

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *